arte 라이브러리

"재기 발랄한 크리에이터들의 상상력으로 잠겨 있던 눈을 띄우게 만들고(eye-opener), 닫혀있던 생각도 열리게 하는(I-opener) 놀라운 시간" EBS와 한국문화예술교육진흥원이 공동 기획한 '아이오프너(eye-opener)' 창의예술 프로젝트는 라디오, 달걀, 거울, 사과 총 4개의 일상적 사물들을 각자의 분야에서 왕성히 활동 중인 국내외 아티스트들이 자신만의 방식으로 재해석해 새롭게 창작하는 과정을 보여주는 예술 프로젝트입니다. 이 영상은 2017년 1월 29일 방송된 EBS의 창의예술프로젝트 아이오프너(eye-opener)의 '라디오' 편 영상이며, 퍼포먼스, 혼합매체 작가인 마르쿠스 부커라이트, 시각예술가 바키, 뮤지션 나잠 수가 참여했습니다.

개인의 삶은 물론 사회까지도 바꾸는 힘을 가진 예술 활동의 본질과 중요성에 공감, 진정 예술이 지금 이 시대에 어떠한 역할을 담당해야 하는지 국내외의 다양한 현장을 통해 고민해 보고, 또 예술 하는 즐거움을 같이 느껴보고자 제작된 다큐멘터리입니다. 1부 '당신의 삶을 바꾸는 예술'에서는 등굣길 음악회로 학교 생활이 즐거운 청주의 직지초등학교와 파티처럼 자유로운 분위기에서 친구, 연인과 함께 예술 활동을 즐기는 '페인트 잼', '크리에이티브 에이징'이라는 개념을 바탕으로 노인들도 예술 활동을 통해 타인과의 지속적인 소통을 이뤄 나가는 영국의 사례를 통해 삶을 행복하게 바꾼 예술의 힘을 담았습니다.

2012.03.21.에 서울 포스트타워 아트홀에서 진행된 《2012 문화예술교육 포럼-문화예술교육, 창조적 에너지로 학교폭력을 넘어서다》의 영상입니다. 문용린, 한국문화예술교육진흥원 이사장이 환영사를 최광식, 문화체육관광부 장관이 인사말을 교육과학기술부 학교폭력근절추진단장이 축사를 한국문화예술교육진흥원장 박재은이 개회사를 했습니다. Session 1은 학교폭력, 그 시작과 끝에 서서, Session 2는 문화예술로 인성교육의 미래를 그리다, Session 3은 문화예술교육, 가능성에서 현실성으로를 주제로 하여 진행한 포럼의 영상입니다.

2012.09.27.에 서울 중소기업중앙회 그랜드홀에서 진행된 《2012 문화예술교육 포럼-문화예술교육, 사회적 역할을 묻다》의 영상입니다. 국회의원 신의진과 국회의원 김을동이 환영사를 했습니다. Session 1은 문화예술교육 우리사회 바라보기, Session 2는 솔루션으로서 문화예술교육 방법론을 주제로 진행되었습니다. 문화예술교육 정책, 기대와 실천을 주제로 종합토론 및 질의응답을 마지막 순서로 진행했습니다.

이 영상은 2017년 9월 12일 EBS에서 방영된 문화예술 특집 ‘나를찾아줘’의 2부 '나의 아지트' 영상입니다. 평범한 청소년 4명이 ' 나의 아지트'라는 주제로 자신이 상상하는 공간을 랩으로 만들어 가는 과정을 한편의 뮤직비디오 구성한 영상입니다. 생각을 글로 옮기고, 리듬에 맞춰 함께 표현하며, 나에 대해 혹은 주변의 관심 있는 주제에 대해 진지하게 생각하고 표현해보는 '문화예술교육'의 과정들이 담겨있습니다.

이 영상은 문화예술교육 참여자들의 인터뷰 영상을 편집하여 2014.05.22.에 서울 중구 문화역 서울 284 그릴홀 2층에서 개최된 《2014 문화예술교육 포럼-새로운 사회를 여는 키워드, 문화예술교육》의 오프닝에서 상영한 영상입니다. 포럼은 공공과 민간 영역 내에서 사회적 갈등이나 해체 등과 같은 사회적 문제를 새로운 방법으로 해결하려는 움직임을 포착하고 그 안에서 문화예술교육의 역할을 재조명하고자 개최되었습니다. 포럼의 주요 프로그램 주제는 '문화예술교육의 사회적 가치에 대한 재발견', '지역성 가치안의 문화예술교육', '기업과 만나고 있는 문화예술교육', '사람, 그리고 소통을 가르쳐준 문화예술교육', '문화예술교육으로 소통하는 사회의 방향성 제고' 등으로 구성되어 있습니다.

이 영상은 2014.05.22.에 서울 중구 문화역 서울 284 그릴홀 2층에서 개최된 《2014 문화예술교육 포럼-새로운 사회를 여는 키워드, 문화예술교육》의 영상으로, 공공과 민간 영역 내에서 사회적 갈등이나 해체 등과 같은 사회적 문제를 새로운 방법으로 해결하려는 움직임을 포착하고 그 안에서 문화예술교육의 역할을 재조명하고자 개최된 포럼입니다. 포럼의 주요 프로그램 주제는 '문화예술교육의 사회적 가치에 대한 재발견', '지역성 가치안의 문화예술교육', '기업과 만나고 있는 문화예술교육', '사람, 그리고 소통을 가르쳐준 문화예술교육', '문화예술교육으로 소통하는 사회의 방향성 제고' 등으로 구성되어 있습니다.

“좋은 도시란 이미 형성된 환경 속에서 적극적으로 관계를 형성하거나 살기 좋은 환경을 함께 만들고 운영해 나가는 것이며, 바로 이러한 점이 문화예술공간을 형성하는 데 가장 중요한 요소라고 생각합니다. 우리는 도시 거주민들과 도시를 형성하는 영향력 사이의 괴리를 연구하고자 합니다.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 지역 공간 재생을 통해 마을과 주민의 삶을 엮는 영국 어셈블의 프란 애쥘리의 기조 연설입니다. 어셈블의 모두에게 열린 학습 공간 사례를 통해 공간이 만드는 삶의 변화를 만나보세요.

“재생한다는 것은 물리적인 재생 이전에, 기억을 재생하는 것이 사실은 더 중요합니다. 처음 우리가 생각했던 실패를 두려워하지 않는 곳, 실험하고 창작을 하고 항상 생산적 사고를 키우자는 의미에서 예술공장이라는 이름을 붙였습니다.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 꿈꾸는 예술터 전주 팔복예술공장 총괄기획자 황순우의 사례를 소개합니다. 기억에서 잊힌 공간을 회복시키고 공동체와 함께 지속할 수 있는 공간을 만들기로 했다는 황순우 대표. ‘예술의 힘’이 작동 하도록 ‘예술을 하는 곳’인 팔복예술공장의 이야기를 들어보세요.

“아주 어두운 지역에서 밝은 지역으로 , 아이들의 웃음이 떠나지 않는 지역으로, 시끌벅적한 공연예술이 함께 하는 지역으로, 그리고 우범지역에서 예술지역으로 삶의 패턴을 바꾸고 있다고 생각합니다.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 김유미의 강연 영상입니다. 문화파출소 군포의 사례를 소개합니다. ‘예술의 공 협동조합’은 다양한 사회·문화적 혁신 예술교육 아이디어로 ‘문화가 있는 파출소(문화파출소 군포)’를 3년째 운영하고 있습니다. 여러 환경이 혼재돼 다양성과 변수가 존재하는 군포. 이곳에 문화예술을 덧입혀 사회 안전망을 꾸리고 지역과 함께 하는 공간으로 재탄생했습니다. 변화된 문화파출소 군포의 이야기를 들어보세요.

“여기에 대한 추억이나 기억 교훈이나 성찰, 세대를 넘어서 어떤 세대가 이 곳을 겪었던 세대를 견인하고 이끌어갈 것인지는 매우 중요한 화두입니다. 그래서 저희는 동시대, 그리고 미래세대에게 영감을 줄 수 있는 모든 것을 할 수 있는 그런 곳이 되길 바라고 있습니다.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 류효봉의 강연 영상입니다. 쓰레기 소각장에서 문화예술교육 공간으로 변화한 부천아트벙커B39. 사회적기업 ㈜노리단 대표이사 류효봉이 참여와 관계의 문화예술 공간이 된 B39를 소개합니다. ‘모두를 위한 문화를 만든다’는 부천아트벙커B39. 어떤 과정을 거쳐 문화예술 공간으로 변모했는지 살펴보세요.

“우리가 변화를 만들기 위해서는 상상력을 발휘해야 합니다. 삶의 다른 모습은 뭘까 하는 상상을 함께 해보자.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 서울 용산구 해방촌에서 지역 청소년과 함께 문화예술 공간을 꾸리는 달꽃창작소의 최규성 강연 영상입니다. 달꽃창작소의 시작부터 현재에 이르기까지, 다양한 삶을 만나고 청소년과 지역의 변화를 이끈 사례를 만나보세요. ‘지금 청소년의 건강한 성장을 위한 교육’을 고민하는 곳, 달꽃창작소의 지금을 이야기합니다.

“여기에서 정의하는 문화의 중요성은 한 가지입니다. 문화는 사람이 사람답게 살 수 있는 사회의 기초라는 겁니다. 온전한 인간이 되기 위해서 문화가 필요한 겁니다. 문화예술교육이 왜 필요한가. 시민의 행복함과 삶의 질의 문제, 개인의 조화로운 인격의 계기 제공, 그리고 창조성과 상상력. 또 하나는 문화생태계 선순환 구조의 기초입니다. 지금까지 우리는 정책레벨에서 문화예술교육을 문화예술의 한 분야로 다뤄왔어요, 문화예술교육은 문화예술의 토대입니다.” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 손동혁 인천문화예술교육지원센터 문화교육팀장의 강연 영상입니다. 온전한 인간이 되기 위해 문화가 필요하고, 그 기초는 문화예술교육이라고 말하는 손동혁. 모두에게 생애주기별 문화예술교육의 기회를 체계적으로 제공해 문화 도시로 성장하는 정책이 필요합다고 이야기합니다. 지속가능한 공동의 목표를 달성할 수 있는 문화예술교육으로 공동체를 강화하고 이를 위한 공간이 필요하다는데요. 영상으로 자세한 이야기를 만나보세요.

"내안의 음악을 찾는 여행이 끝나고 나면 다양한 색과 소리의 일상이 펼쳐집니다" 이 영상은 2017년 9월 11일 EBS에서 방영된 문화예술 특집 ‘나를찾아줘’의 1부 '꼬마 별 이야기' 영상입니다. 무료한 일상 속 음악을 잃어버린 주인공이 '꼬마별'을 타고 미지의 세계로 빠져 들어가, 자기 안의 음악 요소를 발견해가는 과정을 애니메이션과 실사 촬영이 결합된 'TV영화'로 구성했습니다.

“아이들이 장난감보다 장난감이 들어있었던 빈 상자를 더 중요시하고 흥미롭게 가지고 노는 것을 보신 적이 있으실 겁니다. 왜 그런지 생각해 보신 적 있으신가요? 아이들을 위한 창조적인 공간을 설계할 때 이러한 특성을 어떻게 반영할 수 있을까요?” 2018 문화예술교육 공간 포럼 [자발적 삶을 이끄는 네모의 변화] 사이먼 스페인의 강연 영상입니다. 어린이들이 창의적이고 상상력을 향상시키는 예술적 체험을 경험하는데 영향을 미치는 핵심 요인으로 ‘지속가능성’과 ‘포용성’을 꼽는 사이먼 스페인. 티칭아치스트로 활동하며 어린이에게 창의적이고 영감을 북돋는 공간의 원칙을 들어봅니다.

과학기술과 예술 그리고 창조적 문화예술교육공간을 위한 오픈 토크: 1일차 예술과 기술의 현재 그리고 문화예술교육 공간 발제 1: 과학기술과 예술의 상생과 공유, 공공 미술관의 실험과 실천은 가능한가?- #백남준아트센터 #이채영 학예팀장 발제 2: 과학기술과 예술의 만남을 통한 문화예술공간의 변화와 움직임 - 아트랩과, 제로원 사례를 중심으로- #현대차 아트랩 #이대형 팀장 라운드토크: 문화기반시설에서의 예술과 기술 그리고 공간- 유쾌한 아이디어 #성수동 공장 #신윤선 대표/ 세운협업지원센터 기술중개소장 #박주용 박사/ 미디어 아티스트 #황주선 작가 1일차에는 “예술과 기술의 현재 그리고 문화예술교육공간” 이란 주제로 예술과 기술의 융복합에 대한 현재를 짚어보고 과학기술이 결합된 예술교육과 교육공간에 대해 생각해 보는 시간입니다. 과학기술의 발전이 오늘날 문화예술에 미친 영향과 이러한 사회적 현상을 문화기반시설에서는 어떤 방식으로 적용하고 있는지에 대해 구체적 사례를 통해 알아보고자 합니다.

과학기술과 예술 그리고 창조적 문화예술교육공간을 위한 오픈 토크: 2일차 새로운 미래, 문화예술을 위한 창조적 공간이란? 기조연설: 미래를 위한 창조적 예술공간이란? 우리는 과연 창조적 공간에 살고 있는가?-메타기획컨설팅 최도인 본부장 기조연설: 4차 산업혁명, 스마트 시대에 문화예술공간의 방향은?-영국 상상력 연구소 톰 도스트 2일차에는 “새로운 미래, 문화예술을 위한 창조적 공간이란?” 주제로 새로운 문화예술공간에 대해 이야기 하고자 합니다. 창조적 공간은 무엇이며 우리는 과연 그런 공간에 살고 있는지? 다가올 미래, 창의적 인재양성을 위해 문화예술이 나아가야 할 방향에 대해 생각해 보고 미술관 교육공간을 디자인 해보는 ‘창조적 딴 짓’ 특별한 워크숍의 시간을 마련하였습니다.

이 영상은 2017년 6월 24일, 6월 25일 간 YTN에서 방영된 특별기획 다큐멘터리 ‘꿈의 오케스트라’ 2부 '어울림' 영상입니다. ‘꿈의 오케스트라’는 문화체육관광부와 교육진흥원이 추진하는 ‘소외 아동·청소년 오케스트라 교육 지원사업’입니다. 기존 악기중심의 음악교육에서 벗어나 오케스트라 합주를 통해 ‘상호학습’과 ‘협력’을 경험하며 긍정적 자존감과 다면적 성장을 돕는 문화예술교육 사업입니다. 총 2부작으로 이뤄진 이 다큐멘터리에서는 ‘꿈의 오케스트라 아동 변화 연구’(2016~2018 종단연구) 내용·중간결과와 함께 전 세계적으로 추진되는 엘 시스테마 교육현장이 소개되었습니다. 2부 ‘어울림’에서는 오케스트라에 참여한 아이들이 또래와 교감하고 음악, 사회와 소통하며 진정한 어울림을 찾아가는 과정을 담았습니다. LA필하모닉 상임지휘자 구스타보 두다멜이 지휘자로 있었던 엘 시스테마 스웨덴의 청소년 난민 음악교육 소개와 함께 아프가니스탄 소녀가 오케스트라 교육을 통한 자신의 변화를 직접 이야기 합니다. 또 예술꽃 씨앗·새싹학교로 선정되어 전교생이 음악교육을 받고 있는 경남 거제 창호초등학교 학생들의 변화들을 보여줍니다.

과학기술과 예술 그리고 창조적 문화예술교육공간을 위한 오픈 토크: 2일차 새로운 미래, 문화예술을 위한 창조적 공간이란? 특별강연: 창의적 사람을 위한 창조적 공간이란? - #포스텍 #박주홍 교수 2일차에는 “새로운 미래, 문화예술을 위한 창조적 공간이란?” 주제로 새로운 문화예술공간에 대해 이야기 하고자 합니다. 창조적 공간은 무엇이며 우리는 과연 그런 공간에 살고 있는지? 다가올 미래, 창의적 인재양성을 위해 문화예술이 나아가야 할 방향에 대해 생각해 보고 미술관 교육공간을 디자인 해보는 ‘창조적 딴 짓’ 특별한 워크숍의 시간을 마련하였습니다.

이 영상은 2017년 6월 24일, 6월 25일 간 YTN에서 방영된 특별기획 다큐멘터리 ‘꿈의 오케스트라’ 1부 '울림' 영상입니다. ‘꿈의 오케스트라’는 문화체육관광부와 교육진흥원이 추진하는 ‘소외 아동·청소년 오케스트라 교육 지원사업’입니다. 기존 악기중심의 음악교육에서 벗어나 오케스트라 합주를 통해 ‘상호학습’과 ‘협력’을 경험하며 긍정적 자존감과 다면적 성장을 돕는 문화예술교육 사업입니다. 총 2부작으로 이뤄진 이 다큐멘터리에서는 ‘꿈의 오케스트라 아동 변화 연구’(2016~2018 종단연구) 내용·중간결과와 함께 전 세계적으로 추진되는 엘 시스테마 교육현장이 소개되었습니다. 1부 ‘울림’에서는 음악활동을 통해 성숙해지는 ‘꿈의 오케스트라’ 단원 아이들 사례와 국내외 연구내용을 소개하며 오케스트라 교육의 중요성을 전달합니다. 특히 충남 공주 ‘꿈의 오케스트라’ 단원 택준이가 오케스트라 활동을 통해 산만한 성격에서 벗어나 점차 성장해가는 모습에서 예술교육이 성장기 아이들에게 미치는 긍정적 영향을 중점적으로 소개합니다.